[museum] 朱銘-part II

[參觀資訊]
館名： 朱銘美術館JUMING MUSEUM
地址： 台北縣金山鄉西勢湖2號
電話： 02-24989940
類別： 美術作品
開放時間： 星期二至日 10~17點(除夕前休館20日)
票價/拍照： NT250/可，室內禁開閃光
導覽： 定時-14:30，遇雨改簡報 手機導覽-NT100
網站： http://ppt.cc/hSxd
相簿： http://album.blog.yam.com/meiphoto&folder=6725969

[小感]
上篇文章介紹了服務中心、第一展覽室、運動廣場、小腳ㄚ律動教室、
模型展、藝術表演區、三軍系列-陸軍、親子塗鴉區、朱雋區，
接下來介紹兒童藝術中心、大嘴巴兒童餐廳、太極廣場、三軍系列-海軍、
三軍系列-空軍、人間廣場、美術館本館等。

首先是兒童藝術中心，目前展出"藝術家的房間派對"，

與其說是展覽，倒不如更像是互動型的展覽，
空間裡只有陳列創作用的工具，沒有展品，
我根本以為自己走錯地方，
再加上服務人員沒有想要主動說明的意思，
我略略看過一眼就離開了，
也許如果你有意願嘗試創作，
這會是個很有意思的展區，
也許還要加上個但書，年齡低於12歲以下為佳。

藝術中心旁邊有著大水池，雕塑品們悠閒的在沙灘上或坐或臥，
有的還乾脆跑到池裡戲水了，
頗有一種曬日光浴的盛夏感。

中心前面則是噴水池，圍著噴水池的有三著展品，
分別是這一桌、推車以及平衡木，
你可以看得出來，朱銘很常選擇家庭這個題材，
其中我最喜愛的是平衡木，
顯出高低錯落的趣味，
是否也在暗示家庭的維持是站在危險的平衡上，
需要所有成員的全力以赴呢？

館口的大嘴巴兒童餐廳販有兒童套餐以及太極薯片等，
裡頭還有兒童節目可以看呢，
餐桌的佈置色彩繽紛而柔軟，
連menu都刻意設計成動物的樣貌，
真的滿可愛的。

繼續往前走到達本館的重頭戲-太極廣場，
展出大量的太極動作，
有基本招式像飛撲、十字手、單鞭下勢，
這些作品以傳達動感為主，
表情通常是忽略過去的平面，
其中飛撲最撼動我，
明明是這麼大的展品，
使用的又是堅硬笨重的青銅，
透過雕琢，竟然可以顯得這麼輕盈躍動，
把動作的瞬間完整傳達。

也有的是寫意型的太極作品，
像是畫下太極系列句點的太極拱門。
由兩人對招的太極推手演變而來，
剛好呈現出朱銘從早期型塑演變成現在的抽象神塑的過程。
透過青銅的材質，表達太極沉穩內斂的特質。

走過以朱銘母親之名命名的愛橋後，最搶眼的就是那艘骨架極大的軍艦，
這正是三軍系列-海軍的大型展品，
利用鋼架構築出軍艦，海軍士兵們錯落其間，
好像可以聽見軍艦上士兵們彼此的談笑，
與各種命令的聲音，
我很喜歡這個作品，
他讓展品的空間的視角更為多元化，
透過軍艦上士兵的姿態，
也更能想像其間的故事。

在軍艦旁的是停機坪及空軍，
停放的戰機可是依照真正的戰機等比例製作出來的，
朱銘甚至還親身嘗試了戰機飛行的滋味，
所以在空軍服飾、配件細節等，都特別真實。

右邊則是以人間系列-紳士為主軸的人間廣場，
官網上說，從這邊是看海的最好角度，

那天天候太差，我根本沒留意到甚麼海不海的，
倒是注意到這群紳士們聰明的很，
都撐起了傘，免於大雨中被淋得滿身濕的命運，
如果雕像們在無人的時候會偷偷交談，
不知道完全沒得躲雨的海軍們，
會不會跟紳士們發發牢騷呢？

再往右便是美術館本館，本館的建築很特別，
是金字塔型的不銹鋼和銅的造型，清爽乾淨的線條，

不過更吸引我目光的是空軍傘兵，
只見傘兵們一路從愛橋延伸到本館二樓，
和人間系列-芭蕾連成一氣，
遠遠看起來，還滿像傘兵登陸二樓後，
立刻決定放下武力，一起跳個芭蕾。
當然如果你要把故事說反，
芭蕾舞者旋著二樓跳著，順勢變成傘兵滑出館外，
也是可以的。

本館的門口有朱銘最出名的作品-人間系列：排隊，
擺在本館門口真的很妙，
和來訪者錯落而立，
遠遠根本分不清哪個是雕像哪邊是真人。

館內共兩樓，一樓兩個展區，二樓三個展區，
一樓的展區目前展出人間系列-游泳，
與人間系列-彩繪木雕，
游泳系列以不鏽鋼和保麗龍為主，呈現清涼感，
展區也刻意佈置成泳池模樣，
打光也用藍色水影，
連玻璃上都有水幕，

是說下雨天水幕其實可以關起來，
天然的卡好咩。

彩繪木雕刻意保留刀刻痕跡，
透過色彩來顯出人物特色，
有趣的是，作品又以女性為大宗，
大概是因為性格比較鮮明，
含意又可以兼具深遠與幽默吧。
這區我最喜歡的展品是三姑六婆與和尚，

三姑六婆透過服飾和動作傳達出傳統女性的特質，
和尚在素材上幾乎是保留整塊原木，
藉此強調宗教上的莊嚴形象，
這對大小和尚的互動，更是強化了慈悲的意涵。

二樓有李金川區、楊英風區，以及典藏區，
李金川是朱銘的木雕師傅，
作品以寺廟木雕為主，作工極細，
展區內隱約可聞木雕聲，
連電梯都用了木雕紋，很有味道。
我很喜歡"日月潭紀念"這個作品，

木塊本身象徵潭的形，
中間當然就是邵族，
簡單直接的帶出主題。

楊英風則影響了朱銘的美學風格，
作品素材多元化，甚至有以雷射作畫的，
傳達的形式在虛實之間，
像是哲人這個作品，

一方面是把臉型塑出來，
一方面保留雕痕和柱型，
傳達出哲人嚴肅睿智的精神內涵。

典藏區保留了朱銘的經典木雕作品，
可以觀察出從他一路從具象到抽象的演變過程。
初期作品中，朱銘的兩個作品：觀音、李白，
剛好可以看出他對於角色的詮釋方式，

觀音的工法極細，利用裙腳帶出角色飄逸的形象，
李白就完全形成對比，
不管是刀工還是木質都顯得粗直，
很能襯托李白瀟灑不拘的性子。

太極木刻就某種意義而言頗像太極系列的模型展，
這是他介於虛實之間的代表作品之一。
抽象作品以久別、大同為代表，
我特別欣賞久別這個作品，

朱銘利用互相交纏的曲線，結合出兩個相擁中的人，
明明只是抽象的線條，
卻強烈的渲染出久別的難離難捨，縷縷深情。

哇阿，還是寫不完，下回待續。