[參觀資訊]
展覽名稱: 變形記-21世紀的翡翠藝術
地點: 台北市建國北路一段96號
電話: 02-25098166
展期: 2010/03/18-2010/08/08
開放時間:星期一、星期三至日 10點~17點
交通方式:(以台北車站為起點;圖參見前文)
1.大眾運輸
台北車站->捷運南港線->捷運忠孝復興站->轉乘捷運木柵線->捷運南京東路站->南京東路三段->南京東路二段->建國北路一段->建國北路一段96號
2.機車
台北車站->承德路一段->南京西路->南京東路一段->南京東路二段->建國北路一段->建國北路一段96號
票價/拍攝: NT250/不可
導覽: 語音導覽機/團體導覽/館長導覽日
官網: http://www.museumofjadeart.com/
相簿: http://album.blog.yam.com/meiphoto&folder=7627483
[碎碎念](展區不能拍照,以下圖片皆翻攝自導覽手冊)
這個特展共分四個展區,分別為:觀點的演繹、物我的思辯、印象的聚合、乍見與端詳,
是將翡翠藝術,在主題、技法、觀點、表現形式上,進行21世紀的演繹。
這可以說是雕刻展,所以展品會刻意提供觀眾360度的角度觀賞,
如果說琉璃是利用材質本身的琉光來製造光影,
翡翠就是利用各色翡石的材質厚薄和構圖來創造空間感,
觀賞時不妨由遠而近,
在遠處欣賞整體構圖,湊近看細處的雕工。
"觀點的演繹"是探討如何透過翡翠的獨特性,描述作者的觀點,
作品包括:神采飛動、達摩戲龍、躍馬奔騰、妙舞飛天、無拘無束;
"物我的思辯"以大自然為題,借作品思考外在的物與內在的我間的關係,
作品包括:四時芳景、生生不息、清馨高潔、生生化育、冰雪精神;
"印象的聚合"聚合著作者心中對美和藝術的認知,綜合中國的文化素養和佛教的宗教哲學,以光影概念和抽象演繹表達內心意象,
作品包括:九天鳳舞、低眸、心轉乾坤、清蓮佛手、澄思菩提;
"乍見與端詳"則是由作品的整體到局部,帶給觀眾多角度的觀賞可能,
作品包括:香澹風清、秋菊傲霜、唐美繫蘭、升龍觀音。
我不打算用展區來介紹作品,反而想要以主題來介紹,
比較同一個主題的不同表現方式,
也是另一種看作品的樂趣。
因為館主胡焱榮曾出家,與佛教淵源頗深,
作品中以佛教故事為主題的滿多的,
首先是以達摩傳教為表現主軸的作品,
包括:神采飛動、達摩戲龍、心轉乾坤;
神采飛動的原石是黃白交雜的翡石,
作者巧妙的將白翡的部分琢成念珠,黃翡的部分做為達摩的主體,
原石本身具有的凹凸則隨形勾勒出袈裟模樣,
刻意呈現出輕薄殘破的感覺,
藉此製造凌空飄動感,並傳述虛實顯藏間的禪機。
達摩的面容嚴肅,目光炯炯,鬚髯儼然,
在袖口蟠踞著的遊龍彷彿因此甘心被調伏,
是很有動感的作品。
達摩戲龍則是綠翡,
作品刻意保留原石,只開出皮殼,利用浮雕的方式琢出本體,
以原石的外廓賦形為袈裟,綠翡上則同時刻出達摩、念珠和龍,
這個作品中的達摩造形極為獨特,採側身回首之姿,
斜著眼睛和左下方的龍對視,添了幾分詼諧,
整體造型也比較渾圓,
頗有幾分Q版的二頭身的味道。
心轉乾坤的翡色較為黯沉,
以其堅硬質地來表現念珠、鞋履、布袋和鬚髯,
以誇張的手法將鞋履的尺寸變形重組,
一履而能盛裝下達摩、布袋、袈裟和龍,藉此強化達摩行遍中土的形象。
作品以達摩戲龍,一葦渡江為故事藍本,
用盤旋而上的念珠托起鞋履的形象,來表達一葦渡江的概念,
和"神采飛動"一樣,都表現出達摩怒目伏龍,
相對於神采飛龍的潑墨寫意,
這個作品講究的是雕工,
以工法呈現出現念珠、鞋履、布袋、鬚髯、龍的質感層次。
仿敦煌壁畫風格的作品的則有:妙舞飛天、九天鳳舞、清蓮佛手、升龍觀音,
妙舞飛天以神明"飛天"為表現主題,
(延伸閱讀: 敦煌飛天的風格特徵
http://www.epochtimes.com/b5/8/5/3/n2104263.htm)
在敦煌壁畫中,飛天這種神明憑藉著身段與衣帶飛舞於空,雲彩僅為托抬而非依靠,
因此這個作品以女體為主軸,特意選用白翡襯托輕盈感,
利用身段的姿態和底座的雲彩流動來做出飄動感,
飛天雙手上並持有法器,那個五輪總讓我想到奧運旗。
九天鳳舞的原石重達60公斤,是色彩豐富的三色翡,
作者依色賦形,綠翡琢為鳳首,尾端略顯白處以為鳳喙,紅翡就是鳳鳥的巨翼,
邊緣以簡筆帶出翎尾,有幾分"其翼若垂天之雲"的味道,
透過玉材的厚薄和構圖形成光影變化,彷彿鳳鳥自日出飛向夕照,日復一日飛天舞動。
作者藉此比喻理想的生命境界,盼望美和希望如同九天鳳舞,永恆傳佈。
鳳翼裡則雕刻著飛天和西方三聖,呈現佛國超脫的聖景,
從作品的背後看,飛天們曼舞於鳳翼之間,
用大小比例各異來製造遠近感,使作品的空間更為深廣。
清蓮佛手以拈花一笑為題,
仿敦煌壁畫,刻意將一部分綠翡作鏽蝕處理,作出流雲和手掌,
手掌自流雲中破出,向天微屈,執著一柄蓮花,蓮葉左側有隻翠蛙彷彿即將跳動,
作者以蓮苞象徵蘊藏一切,以翠蛙象徵萬象,
比喻以澄淨之心而觀萬象。
升龍觀音也是三色翡,浮雕出觀音和龍,
觀音倚於水雲之間,手中持有法器,
從背後看彷彿掩於雲霧的疊映之間,
飛龍護持於左右,左下刻有寶塔。
之所以名為升龍觀音,是因為當你在遠處觀賞,
這個作品的外形如同躍出水面的魚,
取鯉魚躍龍門之意而名。
澄思菩提、低眸同樣以無色翡為主體,
澄思菩提以"一葉一菩提"為發想,
以水泉湧出為基座,托承著葉片如透明蛛網的枯葉,上頭映現著如夢似幻的菩薩,
是以半抽象的手法呈現,比喻心如止水,便可明鏡映菩提。
低眸則是一場夢境的凝結,特意選用無色翡凸顯夢的虛無感,
以蘭根為基,雲霧起於其中,美人面容浮於霧上,低眸淺笑,
髮絲飛揚處與蝴蝶、蘭花交揉,
面容則掩映於花葉之間,
製造出超現實的氛圍。
作品並有意點出時間感,
引人想像夢境凝結的前後一刻的景象。
除了這些形而上的,
作者對於能表現旺盛生機的在動植物,也有不少作品,
包括:躍馬奔騰、生生不息、生生化育、冰雪精神、秋菊傲霜、香澹風清、唐美繫蘭,
躍馬奔騰以三彩翡為材,
仿唐三彩馬的頭身比例,而加將馬的姿態誇張化,
以圓形和三角的幾何造形,
將唐三彩的頭小體豐、壯碩威武,
變形為肥滿滾圓、單腳站立而昂揚的馬。
作品並以天然的三色翡石,呼應唐三彩人為的三色彩釉,
在鬃毛、馬尾和馬蹄處刻畫入微。
生生不息原石為綠翡和墨翡,
以色賦形,白翡為蟬,墨翡為樹,綠翡為嫩芽鮮花,
樹幹從帶有枯葉的岩石挺出,
蟬蛻殼後的柔弱,對應於樹幹本身的老邁,
蟬的蛻化象徵的生命的蟄伏與重生,
嫩芽鮮花則象徵著春天。
生生化育的原石則是綠翡、墨翡和白翡,
雕琢出一整片枯盡中帶有生機的葉子,
主葉脈為綠翡,象徵旺盛的生機,
蟲蝕處鏽蝕處理成青灰色,帶有如透明蛛絲般的纖網,
葉緣上有隻蟬正從半透明的殼中脫蛹而出,象徵拋舊迎新,
葉梗上則有蠕動的蟲,
整個作品象徵生命彼此滋養交疊,
蘊含孕育與重生的意涵。
冰雪精神是少見的玻璃種翡翠,
色澤剔透,以此襯托寒梅清傲之情,
作品保留石皮,清梅自石皮昂揚破出,
梅左方的小蟲和梅瓣上的翠綠象徵春日不遠,
作者藉此作品表達繁盛枯榮有時,
保持堅忍的信念,寒冬過後則春日必至。
秋菊傲霜全力雕琢出一朵菊花的姿態,
以菊梗為基,用無葉來強調菊的傲氣,
菊瓣張揚的姿勢則強調出菊花生命的力度,
在菊梗和菊瓣間都有顏色相近的蟲隱於其間,
和菊色的層次一樣,都增添了觀賞的樂趣。
香澹風清以白翡為材,
以竹為扇,扇面上菊花盛開,旁倚梅花吐蕊,蘭花則恣長其間,
以梅蘭竹菊四君子為表現主題,
蝴蝶、蝸牛逡巡之間,相互依存,
是以人文對應自然的表現手法。
作品藉由翡翠質感和構圖製造出光影,
另有一番空間之美。
作品以蘭根為基,帶出畫面的清逸感,
從扇背觀賞,菊姿與蘭影疊映,營造虛實交融的美感。
遠觀這個作品,竹扇則化身為帆面,
揚帆於蘭根形成的波浪之上,
頗有自在瀟灑的氣度。
唐美繫蘭原石為綠翡,
刻意保留原石石皮的質樸外貌,隨形賦意,
將原石視為美人側臉,上頭的綠翡雕為髮飾,
從作品的背後一看,則轉為空谷幽蘭之姿,
蘭花在岩石上滋長,蟲和蝸牛逡巡其間,
兼有雍容和古樸之趣,
是既有天然景緻又有人文意韻的作品。
壓軸介紹的作品,也是本次特展中變形的最厲害的作品,
"無拘無束"。
這個作品從題材到雕飾都打破翡翠工藝的傳統,
竟以翡石刻成一雙拖鞋!
作品不論是帶紋,還是鞋底的"發"字,
都在在呈現了庶民的草根風格,
以原石的材質和雕刻出的溝痕強調這雙拖鞋的磨損,
藉此比喻樸實而無拘的生活。
作者以此為題是希望打破翡翠創作以宮廷為主的迷思,
為翡翠的雕刻帶來一個更自在的想像天地。
也因為如此,不只導覽手冊,
連展區的留言板都以拖鞋為主題,
強調翡翠創作的無拘無束。
沒有留言:
張貼留言
看完文章想有所回應嗎? 請留言 ^^