[museum] 台北賓館-建築風格

[參觀資訊]
館名： 台北賓館
地點： 台北市中正區凱達格蘭大道1號
電話： 02-23113731
交通方式：(以台北車站為起點)
1.步行(約15分)
台北車站->M8公園路出口->公園路->凱達格蘭大道1號
2.捷運
台北車站->捷運新店/南勢角線->捷運台大醫院站->1號出口->公園路->凱達格蘭大道1號

開放時間： 8點~15:30
日期： http://tgh.mofa.gov.tw/
票價/拍攝： 免費/限建築之外
官網： http://www.president.gov.tw/Default.aspx?tabid=1203
延伸閱讀： wiki百科-台北賓館 http://ppt.cc/IQ39
相簿： http://album.blog.yam.com/meiphoto&folder=7642210

[碎碎念]
 

這裡長期以來都是封閉而神祕的象徵，
直到現在對外開放了，都還是每個月只開放一天，
只可遠觀的威勢感半點不少。

 

也正因為如此，對這裡的好奇心更重，
趁著開放日剛好是我的輪休日，
前往參觀一番。

 

台北賓館在日治時期稱為"台灣總督官邸"，
是日本為了營造權威感而興建的建築，
因為地理位置，又稱"東門總督官邸"，
由福田東吾、野村一郎在1844年所設計，1901年完工，
稱為第一代官邸。
這時的風格屬於新文藝復興和殖民地式建築的混合，
像是二樓陽台的設計、白色牆面、迴廊、百葉窗，以及抬高的地基和通風口，都是象徵。

 
主建築是左右不對稱的兩層樓建築，
屋頂鋪石板，地板使用英國磁磚，

擁有西式庭園和日式庭園，
外頭圍著架上鐵欄杆的半人高圍牆。

因為最初設計不敷使用，又在1899-1934年間開始改建，
建築師森山松之助、八板志賀助將風格轉為巴洛克式建築，
使用鋼骨結構，再加上鋼筋混凝土，混合原本的磚造結構，
是全台最早的鋼筋水泥建物。

 

進入國民政府時代後，1946年正式改名台北賓館，
2002年封館大整修，2005年開放參觀，2006竣工，
現在外頭的圍牆比半人高多了，
正門口兩邊都有崗哨形的建築，
出入口的鐵門上都有繁複的雕花，
大廳更是金燦燦的金箔貼飾，
更加彰顯巴洛克式的奢華風格。

 

主體座北朝南，東西向長，矩形基地，
格局屬於十字形，分東西兩翼、南北兩側，
屬於維多利亞式的裝飾風格，
可見馬薩式屋頂、希臘山牆、羅馬柱面、巴洛克式雕飾等，
利用空間層次來營造氣勢。

二樓和三樓東南隅都分別有陽台，可供觀景和看遊行，
二樓陽台又同時是日本皇族來台時，接受致意的地方。

前庭院，又稱南庭院，屬於西式對稱庭院，
中間有個巴洛克式噴泉，
利用夜間照明和周遭植物來呈現日夜與四季不同的美。
這種幾何之美也展現在天花板隔飾。

北庭院則屬於日式庭院，是池泉/築山式風格，
強調四相神獸的風水格局，遍栽的植物更添自然和諧。

小橋橋頭的抱鼓石、庭園裡的石燈籠，以及南側露臺上的石獅，
都是當初天后宮遭拆除後的構件。

庭院內有心字池、池岸洲濱、石組、石橋、石燈籠、瀑布、亭閣，
並依動線而組合出各樣景緻。

這點倒和中國庭園的設計方式有異曲同工之妙，
可惜可能顧慮安全性和古蹟完整性，
並不開放入內行走，只能遠遠觀賞。
幸好池裡的黑天鵝們非常好客，
很盡職的靠岸來迎賓。

主建築的西北角還有個獨立的和館，
日治時期滿流行這樣日洋混合的配置方式，
日洋混合有像和館這樣，
和式空間獨立於建築之外；
也有像台北賓館內部的第一居間，
合併於洋館裡的房間。
在當時，能這樣混搭就代表著高檔。

和館也是只開放看建築外觀，內部不讓進，

畢竟日式建築都是以拉門來隔間，
地板又是木造廊道和維修不易的榻榻米，
我倒是覺得如果篩選一下，訂一下規矩，
可以設計成茶室，應該滿有趣的。

在這裡的展示品，是八代總督田建治郎的墨寶複製品，
日式部屋最愛在主屋裡弄出這樣的空間，
強調主人的高雅風範。

下一篇來介紹室內的裝飾風格。

[news] 蘋果：iPhone 4可全額退款

新聞來源： udn / 數位資訊 / 通訊世界 / 通訊報導
http://mag.udn.com/mag/digital/storypage.jsp?f_MAIN_ID=323&f_SUB_ID=2952&f_ART_ID=257610

蘋果：iPhone 4可全額退款 (其他我們免收)

‧數位資訊 2010/07/04【文／楊又肇】

蘋果在正式宣佈「iPhone 4收訊問題所在」的官方聲明後，在內容結尾也提到使用者若仍不滿意，可以在手機無損傷情況下辦理全額退貨，同時蘋果官方也修改了退貨條例規則，使用者將無須支付10%退貨手續費用，而可獲得全額的退費。

(圖／擷自蘋果官方網站)

蘋果在近期正式針對iPhone 4收訊發表聲明，表示問題產生原因是因為軟體計算公式有誤，之後將釋出更新軟體解決此項問題。而在蘋果官方新聞稿內容中也提到，若使用者對於蘋果處理結果仍不滿意，在付款後的30天內均可辦理全額退款 (手機功能、外觀均需正常且無損傷)。

但原本根據蘋果的銷售退換條例內容，即使蘋果官方給予申請退貨，使用者仍需支付10%的手續費用 (16GB版扣除美金19.9元，32GB版則扣除美金29.9元)。不過，根據ComputerWorld網站與一名自稱為"Erica"的蘋果內部人員確認：將不會收取這方面的費用。

而目前蘋果網站也針對相關條例做了調整，使用者將可自iPhone 4付款起的30天內辦理全額退款，蘋果將不會收取10%的手續費用，但是期間若有使用AT&T門號服務，相關費用則需由使用者本身承擔。同時在完成辦理退貨之後，所搭配的AT&T門號也將自動取消。

目前iPhone 4的收訊問題，蘋果官方說明是因為手機軟體計算公式有誤，使得即使在訊號其實不佳的地點，可能依然會顯示滿格的狀態。若此時使用者再因手部握住機身而影響收訊，螢幕訊號顯示自然會大幅降低。蘋果隨後也表示將儘快推出軟體更新內容，期望能讓螢幕訊號顯示趨近於「正常」 (但目前大部分的人仍認為iPhone 4主要因素是出在天線硬體設計問題)。

[碎碎念]
看這個新聞時，配上底下這段短片，效果加倍(笑)。



Apple擁有極龐大的消費群，
他也很成功的樹立起自己的消費品牌，
讓大家一提起Apple就有一定的認知，
甚至有滿多人是徹頭徹尾的Apple Fans，
不管商品是甚麼，只要冠上這商標就買帳。

我不打算說Apple其實很糟，
或這樣的品牌支持有甚麼不對，
只是，當支持變成盲目，
就會像短片中所諷刺的一樣，
明明對商品毫無認知，
還是一味追捧，
就和猛買名牌只為彰顯自己身價的人一樣，
別人看不見你的品牌，
只看得見你的膚淺了。

以這則新聞來說，
顯而易見的，目前的iPhone 4有著設計上的bug，
事實上，Apple為了保持獨特性，
商品使用上的確備受侷限，
也因此，一但自身配備出問題，
就會整個報銷。
然而在這樣的情況下，
消費者仍然爭先恐後的想搶先擁有Apple的新商品。

其中，有哪些是真心覺得Apple就代表著品質，
又有哪些只是追求那種虛榮感呢？

[music] 蔡健雅-拋物線

[專輯訊息]
歌名： 拋物線
歌手： 蔡健雅
專輯： 若你碰到他
曲目： 03
詞/曲： 小寒/蔡健雅
編曲： 蔡健雅/Doug Petty
音樂類型： 國語流行音樂
歌詞選錄： 離幸福　總降落得差一點
發行年份： 2009/08

[線上觀賞]


[歌詞] 轉載來自 ※Mojim.com　魔鏡歌詞網

我確實說　我這樣說　我不在乎結果
我對你說　我有把握　成功例子好多
人們虛假又造作　總愛得不溫不火
我們用真心就不會有差錯
我沒想過我會難過　你竟然離開我

＊愛沿著　拋物線
　離幸福　總降落得差一點
　流著血心跳　卻不曾被心痛消滅
　真真切切

　青春的　拋物線

　把未來　始於相遇的地點
　至高後才了解
　世上月圓月缺只是錯覺＊

我好想說　我只想說　我不要這後果
可是你說　相對來說　走開是種解脫
當初親密的動作　變成當下的閃躲
感情的過程出了什麼差錯
我沒想過我會難過　你終於離開我

REPEAT＊＊

至高後才了解　世上月圓月缺只是錯覺

[碎碎念]
會注意到這首歌，是因為金曲獎頒獎典禮上的表演，
林俊傑將入圍最佳國語女演唱人的五位藝人串成組曲，
開場白還深情的說："五位公主，這場表演獻給你們。"


唱和自己不同性別的歌，其實很容易掌握不了，
林俊傑卻以自己的方式重新詮釋了五首情歌，
以他擅長的R&B，用飽含情感的方式呈現整個表演，
即使不看歌詞，就能從聲音中清楚聽見撕裂般的痛楚。
的確非常深情，也的確詮釋得非常完美，
不過用來"恭喜"入圍者，好像不太吉利啊。

這五首組曲中，其中一首就是這首原本由蔡健雅演唱的"拋物線"，
唱到這裡時，蔡健雅顯得極為動容，
甚至最後還哭出來，
可見林俊傑聲音的渲染能力。
金曲獎揭曉後，蔡健雅沒能獲得獎項。

現在在回過頭去看歌詞，
這首歌真是太符合她的心境了。
Tanya一定有想過：
"我確實說　我這樣說　我不在乎結果"，
但當"離幸福　總降落得差一點"，
大概也只能說"我沒想過我會難過　你竟然離開我"。

當然這首歌不是在描述金曲失利的心情，
而是描述感情的起落，親密與疏離。
用真假音的變換來具體呈現拋物線的樣子，
把陷於苦戀中的女子的心情，描寫得很立體。
一開始說得再怎麼灑脫，面對感情的終結，
不痛是不可能的，
而即使如此，女孩們還是前仆後繼的撲向戀愛，
既心跳也心痛，一樣清晰。

MV中以試管呈現那種既在人群又很疏離的感覺，
手上的飛機暗指"降落得差一點"這句歌詞，
清唱那段尤其清楚透出淒楚，
諷刺的是，卻因此贏得眾人眼光的駐留，
歌手不也是唱著自己的痛楚，贏得歌迷的嗎？
掌聲過後，注目過後，
終究要自己啃食那份"流著血心跳"。

[展覽] 變形記

[參觀資訊]
展覽名稱： 變形記-21世紀的翡翠藝術
地點： 台北市建國北路一段96號
電話： 02-25098166
展期： 2010/03/18-2010/08/08
開放時間：星期一、星期三至日 10點~17點
交通方式：(以台北車站為起點;圖參見前文)
1.大眾運輸
台北車站->捷運南港線->捷運忠孝復興站->轉乘捷運木柵線->捷運南京東路站->南京東路三段->南京東路二段->建國北路一段->建國北路一段96號
2.機車
台北車站->承德路一段->南京西路->南京東路一段->南京東路二段->建國北路一段->建國北路一段96號
票價/拍攝： NT250/不可
導覽： 語音導覽機/團體導覽/館長導覽日
官網： http://www.museumofjadeart.com/
相簿： http://album.blog.yam.com/meiphoto&folder=7627483

[碎碎念](展區不能拍照,以下圖片皆翻攝自導覽手冊)
這個特展共分四個展區，分別為：觀點的演繹、物我的思辯、印象的聚合、乍見與端詳，
是將翡翠藝術，在主題、技法、觀點、表現形式上，進行21世紀的演繹。
這可以說是雕刻展，所以展品會刻意提供觀眾360度的角度觀賞，
如果說琉璃是利用材質本身的琉光來製造光影，
翡翠就是利用各色翡石的材質厚薄和構圖來創造空間感，
觀賞時不妨由遠而近，
在遠處欣賞整體構圖，湊近看細處的雕工。

"觀點的演繹"是探討如何透過翡翠的獨特性，描述作者的觀點，
作品包括：神采飛動、達摩戲龍、躍馬奔騰、妙舞飛天、無拘無束；

"物我的思辯"以大自然為題，借作品思考外在的物與內在的我間的關係，
作品包括：四時芳景、生生不息、清馨高潔、生生化育、冰雪精神；

"印象的聚合"聚合著作者心中對美和藝術的認知，綜合中國的文化素養和佛教的宗教哲學，以光影概念和抽象演繹表達內心意象，
作品包括：九天鳳舞、低眸、心轉乾坤、清蓮佛手、澄思菩提；

"乍見與端詳"則是由作品的整體到局部，帶給觀眾多角度的觀賞可能，
作品包括：香澹風清、秋菊傲霜、唐美繫蘭、升龍觀音。

我不打算用展區來介紹作品，反而想要以主題來介紹，
比較同一個主題的不同表現方式，
也是另一種看作品的樂趣。

因為館主胡焱榮曾出家，與佛教淵源頗深，
作品中以佛教故事為主題的滿多的，
首先是以達摩傳教為表現主軸的作品，
包括：神采飛動、達摩戲龍、心轉乾坤；
神采飛動的原石是黃白交雜的翡石，
作者巧妙的將白翡的部分琢成念珠，黃翡的部分做為達摩的主體，
原石本身具有的凹凸則隨形勾勒出袈裟模樣，
刻意呈現出輕薄殘破的感覺，
藉此製造凌空飄動感，並傳述虛實顯藏間的禪機。
達摩的面容嚴肅，目光炯炯，鬚髯儼然，
在袖口蟠踞著的遊龍彷彿因此甘心被調伏，
是很有動感的作品。

達摩戲龍則是綠翡，
作品刻意保留原石，只開出皮殼，利用浮雕的方式琢出本體，
以原石的外廓賦形為袈裟，綠翡上則同時刻出達摩、念珠和龍，
這個作品中的達摩造形極為獨特，採側身回首之姿，
斜著眼睛和左下方的龍對視，添了幾分詼諧，
整體造型也比較渾圓，
頗有幾分Ｑ版的二頭身的味道。

心轉乾坤的翡色較為黯沉，
以其堅硬質地來表現念珠、鞋履、布袋和鬚髯，
以誇張的手法將鞋履的尺寸變形重組，
一履而能盛裝下達摩、布袋、袈裟和龍，藉此強化達摩行遍中土的形象。
作品以達摩戲龍，一葦渡江為故事藍本，
用盤旋而上的念珠托起鞋履的形象，來表達一葦渡江的概念，
和"神采飛動"一樣，都表現出達摩怒目伏龍，
相對於神采飛龍的潑墨寫意，
這個作品講究的是雕工，
以工法呈現出現念珠、鞋履、布袋、鬚髯、龍的質感層次。

仿敦煌壁畫風格的作品的則有：妙舞飛天、九天鳳舞、清蓮佛手、升龍觀音，
妙舞飛天以神明"飛天"為表現主題，
(延伸閱讀： 敦煌飛天的風格特徵
http://www.epochtimes.com/b5/8/5/3/n2104263.htm)
在敦煌壁畫中，飛天這種神明憑藉著身段與衣帶飛舞於空，雲彩僅為托抬而非依靠，
因此這個作品以女體為主軸，特意選用白翡襯托輕盈感，
利用身段的姿態和底座的雲彩流動來做出飄動感，
飛天雙手上並持有法器，那個五輪總讓我想到奧運旗。

九天鳳舞的原石重達60公斤，是色彩豐富的三色翡，
作者依色賦形，綠翡琢為鳳首，尾端略顯白處以為鳳喙，紅翡就是鳳鳥的巨翼，
邊緣以簡筆帶出翎尾，有幾分"其翼若垂天之雲"的味道，
透過玉材的厚薄和構圖形成光影變化，彷彿鳳鳥自日出飛向夕照，日復一日飛天舞動。
作者藉此比喻理想的生命境界，盼望美和希望如同九天鳳舞，永恆傳佈。
鳳翼裡則雕刻著飛天和西方三聖，呈現佛國超脫的聖景，
從作品的背後看，飛天們曼舞於鳳翼之間，
用大小比例各異來製造遠近感，使作品的空間更為深廣。

 

清蓮佛手以拈花一笑為題，
仿敦煌壁畫，刻意將一部分綠翡作鏽蝕處理，作出流雲和手掌，
手掌自流雲中破出，向天微屈，執著一柄蓮花，蓮葉左側有隻翠蛙彷彿即將跳動，
作者以蓮苞象徵蘊藏一切，以翠蛙象徵萬象，
比喻以澄淨之心而觀萬象。

升龍觀音也是三色翡，浮雕出觀音和龍，
觀音倚於水雲之間，手中持有法器，
從背後看彷彿掩於雲霧的疊映之間，
飛龍護持於左右，左下刻有寶塔。
之所以名為升龍觀音，是因為當你在遠處觀賞，
這個作品的外形如同躍出水面的魚，
取鯉魚躍龍門之意而名。

澄思菩提、低眸同樣以無色翡為主體，
澄思菩提以"一葉一菩提"為發想，
以水泉湧出為基座，托承著葉片如透明蛛網的枯葉，上頭映現著如夢似幻的菩薩，
是以半抽象的手法呈現，比喻心如止水，便可明鏡映菩提。

低眸則是一場夢境的凝結，特意選用無色翡凸顯夢的虛無感，
以蘭根為基，雲霧起於其中，美人面容浮於霧上，低眸淺笑，
髮絲飛揚處與蝴蝶、蘭花交揉，
面容則掩映於花葉之間，
製造出超現實的氛圍。
作品並有意點出時間感，
引人想像夢境凝結的前後一刻的景象。

除了這些形而上的，
作者對於能表現旺盛生機的在動植物，也有不少作品，
包括：躍馬奔騰、生生不息、生生化育、冰雪精神、秋菊傲霜、香澹風清、唐美繫蘭，
躍馬奔騰以三彩翡為材，
仿唐三彩馬的頭身比例，而加將馬的姿態誇張化，
以圓形和三角的幾何造形，
將唐三彩的頭小體豐、壯碩威武，
變形為肥滿滾圓、單腳站立而昂揚的馬。
作品並以天然的三色翡石，呼應唐三彩人為的三色彩釉，
在鬃毛、馬尾和馬蹄處刻畫入微。

生生不息原石為綠翡和墨翡，
以色賦形，白翡為蟬，墨翡為樹，綠翡為嫩芽鮮花，
樹幹從帶有枯葉的岩石挺出，
蟬蛻殼後的柔弱，對應於樹幹本身的老邁，
蟬的蛻化象徵的生命的蟄伏與重生，
嫩芽鮮花則象徵著春天。

生生化育的原石則是綠翡、墨翡和白翡，
雕琢出一整片枯盡中帶有生機的葉子，
主葉脈為綠翡，象徵旺盛的生機，
蟲蝕處鏽蝕處理成青灰色，帶有如透明蛛絲般的纖網，
葉緣上有隻蟬正從半透明的殼中脫蛹而出，象徵拋舊迎新，
葉梗上則有蠕動的蟲，
整個作品象徵生命彼此滋養交疊，
蘊含孕育與重生的意涵。

冰雪精神是少見的玻璃種翡翠，
色澤剔透，以此襯托寒梅清傲之情，
作品保留石皮，清梅自石皮昂揚破出，
梅左方的小蟲和梅瓣上的翠綠象徵春日不遠，
作者藉此作品表達繁盛枯榮有時，
保持堅忍的信念，寒冬過後則春日必至。

秋菊傲霜全力雕琢出一朵菊花的姿態，
以菊梗為基，用無葉來強調菊的傲氣，
菊瓣張揚的姿勢則強調出菊花生命的力度，
在菊梗和菊瓣間都有顏色相近的蟲隱於其間，
和菊色的層次一樣，都增添了觀賞的樂趣。

香澹風清以白翡為材，
以竹為扇，扇面上菊花盛開，旁倚梅花吐蕊，蘭花則恣長其間，
以梅蘭竹菊四君子為表現主題，
蝴蝶、蝸牛逡巡之間，相互依存，
是以人文對應自然的表現手法。
作品藉由翡翠質感和構圖製造出光影，
另有一番空間之美。
作品以蘭根為基，帶出畫面的清逸感，
從扇背觀賞，菊姿與蘭影疊映，營造虛實交融的美感。
遠觀這個作品，竹扇則化身為帆面，
揚帆於蘭根形成的波浪之上，
頗有自在瀟灑的氣度。

 

唐美繫蘭原石為綠翡，
刻意保留原石石皮的質樸外貌，隨形賦意，
將原石視為美人側臉，上頭的綠翡雕為髮飾，
從作品的背後一看，則轉為空谷幽蘭之姿，
蘭花在岩石上滋長，蟲和蝸牛逡巡其間，
兼有雍容和古樸之趣，
是既有天然景緻又有人文意韻的作品。

壓軸介紹的作品，也是本次特展中變形的最厲害的作品，
"無拘無束"。
這個作品從題材到雕飾都打破翡翠工藝的傳統，
竟以翡石刻成一雙拖鞋！
作品不論是帶紋，還是鞋底的"發"字，
都在在呈現了庶民的草根風格，
以原石的材質和雕刻出的溝痕強調這雙拖鞋的磨損，
藉此比喻樸實而無拘的生活。
作者以此為題是希望打破翡翠創作以宮廷為主的迷思，
為翡翠的雕刻帶來一個更自在的想像天地。
也因為如此，不只導覽手冊，
連展區的留言板都以拖鞋為主題，
強調翡翠創作的無拘無束。

[museum] 瑩瑋藝術翡翠文化博物館

[參觀資訊]
館名： 瑩瑋藝術翡翠文化博物館
地點： 台北市建國北路一段96號
電話： 02-25098166
開放時間：星期一、星期三至日 10點~17點
交通方式：(以台北車站為起點)
1.大眾運輸
台北車站->捷運南港線->捷運忠孝復興站->轉乘捷運木柵線->捷運南京東路

站->南京東路三段->南京東路二段->建國北路一段->建國北路一段96號
2.機車
台北車站->承德路一段->南京西路->南京東路一段->南京東路二段->建國北

路一段->建國北路一段96號

票價/拍攝： NT250/不可
導覽： 語音導覽機/團體導覽/館長導覽日
官網： http://www.museumofjadeart.com/
相簿： http://album.blog.yam.com/meiphoto&folder=7627483

[碎碎念]
那天去瑩瑋博物館，大概是因為平常日參觀者不多的關係，
感覺服務人員對展品不太有熱情，
所以建議大家參觀前不妨先打電話詢問哪天是館長導覽日，
會聽到更多作品背後的故事。

翡翠，是不是就等於玉呢？
答案是，也不是。
一般認定的玉，在礦物學上名為閃玉，也就是俗稱的軟玉；
翡翠則是礦物學上的輝玉，俗稱硬玉。
軟玉在光澤上偏溫潤內斂，硬玉則呈現較為晶瑩的玻璃光澤。

館裡的陳設風格很禪意，
以枯山水的手法講採原石的流程，
以水池映照的方式播放簡介短片，
以名家書法做為門戶裝飾，
天花板的採光有如滿天星斗，
透著一股優雅空靈的氣氛。

展間分為：迎賓廳、簡介廳、特展：變形記、名家法書、翡翠留影，
迎賓廳的部分除了服務台外，陳列著的是翡翠原石，
依據開採地可分為山石、水石和半山水石。
最有趣的是連大門也是展品，
這扇木門上有如"門釘"一樣的蓮藕們，
可不是木製品喔，
而是翡翠經腐蝕處理後，仿出金屬鏽蝕的古物感，
所雕刻而成的蓮蓬。
刻意讓蓮蓬間的造型各異，
蓮子或有或無，或繁或落，
比喻生命的真相。
總數共36的蓮蓬頭，剛好是六的平方，
大概是取其吉祥之意吧。

簡介廳介紹世界史、館主編年以及解玉琢玉的工具，
館主出生於緬甸，家族自1911年就開始經營翡翠，
而他1980年前曾修習佛典，
因此在作品風格上頗帶有幾分佛教色彩。
1995年因學習中文而前來台灣，
在故宮參觀"翠玉白菜"後大為觸動，
引發他賦予作品生命力的動機。

解玉的工具，傳統是用斧頭劈開原石，
或是將原石加熱又冷卻，冷卻又加熱，進而使他裂開；
然後再以鐵絲來回拉鋸，並加入水和金鋼砂。
但這種方式很不方便做細工，所以現在多用圓形鑽石刀來解玉。
至於琢玉，館方很幽默的將工具們堆成蝸牛、豪豬和人型化龍，
比喻雕琢時所需的時間、耐力和創意。

特展是重頭戲，以翡翠為材，
館主以各種方式突破並轉變呈現方式，
因為翡翠有著半透光的特色，
有些作品和琉璃藝品的手法很相似，
特別是佛教題材的作品。
雖然琉璃透光更好，光影效果更多，
不過我覺得翡翠這樣半清半濁，
反而更有禪意。

名家法書十三帙，是館主在2004年的作品，
和故宮院長秦孝儀合作，
把中國歷代名書法家的書帖，
鐫刻在翡翠裁成的玉板上，
書帖字體集合了篆隸行楷草五體，
或以陰刻或以陽刻，
結合了文學、書法以及雕刻之美。
(延伸閱讀： 富御翡翠 驚艷之美-簡體
http://www.wangchao.net.cn/bbsdetail_1037735.html)

出特展區，往博物館商品的通道上，
門口兩旁蹲踞著威武的鎮門獸，名為"雄鎮天方"，
以墨翠為材，刻出古雅靈動的龍虎神獸，
造形渾圓，目光炯炯，雲彩的紋路彰顯出凌然的氣勢。
我可以理解這大概是有祈福寧定之意，
不過這樣的鎮門獸，很多時候都是陰陽兩界的捍衛者，
擺在出口，總覺得很妙呢。

博物館商品區除了展售，還有一個巨大的十二生肖轉盤，
以翡翠雕成圓石，標誌出生肖與五行。
外圈是陽刻的十二生肖圖，是具體的實像；
內圈是陰刻的五行字，是抽象的字體；
象徵陰陽相配、虛實相倚的輪迴之道。
在這區你可以放膽觸摸這些翡翠，
要是經費許可，還可以花費NT50，
請館方幫你算出個人的生肖五行與運勢，
然後和這個轉盤一起留影紀念。
個人覺得這是滿獨一無二的紀念，
可惜他不允許用私帶的攝影機拍攝留底，
就當作是景點的即可拍吧。