[展覽資訊]
名稱: 怪醫黑傑克、原子小金剛之父-手塚治虫的世界特展 台中場
原文: TEZUKA OSAMU'S WORLD
展區: 經典角色區+手塚工作室區
展期: 即日起~2012/04/04
開放時間: 09點~17點(星期一閉館)
地點: 台中市西區五權西路一段2號 國立台灣美術館 A1展覽室
電話: (04)22352092
票價/拍攝: NT220/展場內須關閃光燈,手稿及原畫區禁拍
導覽: 須壓證件,定導NT20 10:30、14:30,個導機NT100
官網: http://tezuka.ishow.gmg.tw/
相簿: http://album.blog.yam.com/meiphoto&folder=9274383
[小感]
寫在前面:
1.部份屬於已結束展期的台北場展品,台中場可能看不到。
2.手稿及原畫區禁止拍照攝影,文中使用的照片翻攝自導覽手冊或周邊。
3.不定時有導覽租借、限量福袋販售等優惠,請留意官網。
4.10:00起,每個整點都會有角色握手會,出場人物隨機出現。
經典角色區的部分,首先是用立體重疊的效果,
製造出視覺錯覺,隨著觀看者的視角改變,就會隨之變化圖案的大型彩圖,
隱藏了原子小金剛、火之鳥、寶馬王子、森林大帝、怪醫黑傑克等經典場景,
是實際看會比照片精彩很多的有趣設計。
展場也將手塚治虫為角色畫的彩色刊頭,裱框後依年代展示。
下圖是1950年的作品【森林大帝】,網路上有一種說法,
迪士尼動畫電影<The Lion King>獅子王(1994),
很多畫面與橋段與森林大帝極其相似,
迪士尼抄襲的說法一時之間甚囂塵上。
(詳見 當迪士尼遇上日本動畫-【獅子王】與【小白獅王】 )
其實抄不抄襲放在一邊,手塚治虫會一心一意衝動畫,
一開始就是因為受到迪士尼卡通的感動和影響,
彼此之間摩擦出更棒的火花,那也是有趣的事。
1952年的作品【我的孫悟空】,
則是手塚治虫看到中國動畫<西遊記>後的觸發之作,
以中國經典小說西遊記為藍本,畫出日本人眼中的神怪世界。
同年,讓手塚治虫聲名大噪的【原子小金剛】也出版了,
主角Atom取原子之意,本意是想要凸顯科學過度發展會帶來的嚴重後患,
卻反使觀眾對方便的科幻世界產生嚮往,
有一度使得手塚治虫深感懊惱。
1953年的作品【寶馬王子】開創了日本少女漫畫的風潮,
手塚的女性角色,眼睛又大又圓,總是水汪汪,
變成了後來少女漫畫女主角的共同特徵。
這部作品很像聲光效果十足的歌舞劇,
角色服飾、背景設定甚至是對招和劇情,都極其華麗誇張,
這是手塚想藉此傳達他對故鄉寶塚的喜愛跟懷念,
畢竟寶塚的「地方名產」,就是聞名遐邇的寶塚歌舞劇啊。
1967年的作品【火之鳥】大量使用電影技法,
用浴火鳳凰的概念,傳達對生命的理解跟頌讚。
1969年的作品【海王子】把舞台搬到海洋,
畫出很多水族角色和磅礡海景。
1973年的作品【怪醫黑傑克】是日本首部描繪醫學題材的漫畫,
歸功於手塚治虫的醫學背景,黑傑克裡的醫學常識或手術場景都很真實,
成功的刻劃出一個看似冷酷無情,實則體貼聰明的無照密醫。
1974年的作品【三眼神童】跨足到神話傳說,
主角寫樂保介是三眼遺族,有強大的超能力,行事肆無忌憚,
但是一旦封上額頭的第三隻眼,就會變成一個癡憨的普通人。
有趣的是,這個角色命名其實是根據某個知名作品設計出來的喔,
答案就是——科南‧道爾<福爾摩斯>。
福爾摩斯的全名Sherlock Holmes,
和寫樂保介的羅馬拼音Sharaku Hosuke是不是很相似呢?
接下來就要進到本區的重頭戲-手塚工作室場景重現。
工作室旁邊有個等比例的黑傑克公仔,
上方則有手塚在工作室裡接受訪問的短片,
整個房間屬於簡潔的和式風格。
手塚老師每天在這個工作室最起碼待上8個小時,
沒有間斷的創造出筆下的一個個角色,
工作期間,不管是來送便當的還是來催稿的,
都只能乖乖待在工作室外等候,不能越雷池一步。
我們先來看看他的工作桌,
也許你會覺得奇怪,怎麼畫漫畫還看電視聽音樂,
對手塚來說,這些可不是娛樂休閒,而是靈感來源。
從新聞播報中讓他「秀才不出門,能知天下事」,
得以把時事融入到他的故事中,
音樂則有助於他貼切的描繪角色情緒,
需要悲劇氣氛就來點傷感的音樂,需要歡樂氣氛就來點輕鬆的音樂,
跟迪士尼角色設計師播放電影配樂有異曲同工之妙。
唱盤中,手塚最喜歡的是貝多芬的作品,後來還因此畫了漫畫【貝多芬】。
桌上佔最大比例的是繪圖版,為了方便繪圖,擺成傾斜的角度,
散置著手塚老師的註冊商標:貝雷帽和粗框眼鏡。
貝雷帽是手塚治虫拿來區分學生身分和漫畫家身分的小道具,
原來手塚治虫發表漫畫作品時,還同時具備著醫學院學生的身分,
在學校時他不戴帽子,專心學醫,
回工作室趕稿時就把貝雷帽戴上,拚命創作。
繪圖版上的原稿下,隱約可以看到一本期刊樣子的薄雜誌,
這不是用來取材的,而是手塚老師作畫時的怪癖,
一定要是這個雜誌的紙質,這個雜誌的厚度,
拿來墊著畫原稿時,他才會感到順暢舒服。
桌子右方是手塚治虫作畫時的工具,
打草稿用的鉛筆異常的短,是因為手塚老師作畫時喜歡貼近原稿,
受夠了被長鉛筆戳到的不方便,
乾脆一拿到新鉛筆就用力那麼一折,
看來手塚的媽媽小時候沒有拿十根箭要他折斷。
墨筆打稿時用的開明墨水,是手塚治虫的愛用品牌,
其他品牌的墨水,手塚都絕不遷就,
就算外出取材也會先備妥開明墨水,
還曾經以墨水沒了當拖稿的理由,
逼得他的編輯隨時都得準備一堆開明墨水來催稿。
房間的牆上、地上、桌上,到處散落著稿件,
這也反映出手塚治虫創作時的有趣場景,
他並不一定都坐在桌前畫,
有時也會趴著畫,走到哪畫到哪,
還特別愛鑽到和式桌底下畫,畫到忘我一個抬頭,就把自己撞得滿頭包。
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